Tomás Gordillo, escorpiano, vivió durante mucho tiempo bajo una estructura familiar que promovía estudiar una carrera formal, recibirse y trabajar de aquello para lo que se había formado. Sin embargo, las ganas, el deseo y la pasión pudieron más. Según cuenta, desde hace cinco años transita el camino de vida que realmente desea. Su familia continúa acompañándolo, ahora desde otra perspectiva, más centrada en el disfrute que en la exigencia o la necesidad de obtener un título profesional.
Aunque estudió Ciencias Económicas, su costado artístico siempre tuvo más fuerza y terminó por inclinarlo hacia ese rumbo. Comparte su vida y su pasión con Amalia, su pareja desde la adolescencia. Considera un privilegio estar a su lado y compartir todo lo que le gusta de manera natural, orgánica y con proyectos a futuro. En el plano artístico, continúa cursando el Profesorado de Canto. Su facilidad para la música lo llevó a desarrollar un gusto particular por los musicales. Semanas atrás fue la revelación de «Drácula, el musical», la adaptación de la obra de Cibrián-Mahler puesta en escena por Déjalo Ser.
El descubrimiento del lado artístico: “En el arte encontré la forma de poder decir lo que me pasaba, sobre todo desde la música, cuando me metí en el mundo de la comedia musical y pude entender que más allá de las canciones existe una forma especial y única de expresar, que tiene un porqué se expresa de esa forma, sostenida en argumentos emocionales o lógicos, dije que este es el mundo al que quiero pertenecer sin lugar a dudas”.
El mensaje de su arte: “Más allá de lo común o trillado que esté, el mensaje es simple: hay que seguir los sueños. El día a día suele ser complicado porque no solamente tenés lo hermoso del arte en tu mente, existen dudas, cuestionamientos, inseguridades y otras cosas que hacen que no siempre estés en tu mejor momento, al punto de preguntarte si vale la pena hacer lo que estás haciendo, pero todo cambia con un aplauso, un recuerdo o con esa sensación de sentir que lo lograste, que hiciste lo que realmente querías y a alguien le gustó. El arte tiene eso, a veces en el momento más oscuro te recuerda cómo son las cosas y por qué te gusta tanto lo que hacés”.
La dificultad de romper con lo establecido: “En mi caso fue todo desde mi inseguridad personal, nunca tuve un prejuicio por parte de mi familia, de hecho ellos me dieron grandes herramientas para la vida pero yo tenía muchas dudas. El primer paso dicen que es el que más cuesta, pero una vez hecho, tenés que empezar a armarte de seguridad con lo que tengas y es así como hoy vivo todo esto, suelo ser muy exigente y perfeccionista con todo lo que hago, por momentos soy bastante extremista y es ahí donde nuevamente la vida o las personas que tengo al lado me demuestran que debo calmarme porque lo estoy haciendo bien”.
La lucha contra los miedos: “Suelo temerle al fracaso pero no por el hecho de fracasar sino más bien por la percepción de estar haciendo algo mal. Vivo todas las emociones necesarias o que se requieren arriba de un escenario y busco compenetrarme y conectarme con todo lo que tiene que suceder y tener esa sensación de no conectar es algo que puede llegar a bloquearme, obviamente que trabajo esa situación y tengo herramientas que solucionan ese sentimiento, pero hubo épocas en las cuales lo padecí mucho”.
El momento de brillar: “Hace años que vengo trabajando con Déjalo Ser y otras compañías buscando mi momento, mi oportunidad, bueno ese instante llegó, haber interpretado a Jonathan Harker en ‘Drácula’ en el teatro de mi ciudad marcó un capítulo en mi vida, soy un apasionado de lo que hago y tuve el privilegio de formar parte de algo grandioso, de hecho al personaje lo tenía tan idealizado que me costó mucho conectar con él pero por suerte pude encontrarle la vuelta. Ahora sigo con el mismo entusiasmo y buscando nuevos desafíos acordes a lo que quiero ser como artista”.
El objetivo claro y conciso: “Me encantaría poder dirigir mi propia obra, seguir trabajando con amigos, continuar capacitándome, ser profesor de canto y lograr que la ciudad sea un epicentro a nivel artístico y en lo posible en lo que respecta a musicales. Siento que hay mucho material artístico y humano que merece estar en un escenario y la gente lo pueda disfrutar”.
Ante el interrogante de «¿Por qué cantamos cosas que podemos decir hablando?», Tomás encontró su respuesta en la profundidad y la belleza de los musicales. Si todo sale bien, tendrá una vida dedicada a desarrollar y enseñar aquello que la música y la comedia musical pueden transmitir, apoyándose tanto en el conocimiento compartido como en la emoción. Y si las cosas toman un rumbo diferente, ya habrá acumulado momentos inolvidables sobre el escenario, fruto de su sensibilidad y sus cualidades artísticas.
“Es más emocionante vivir en un mundo imperfecto”.
